Известные чернокожие певцы — ТОП 28, описание и видео

Блог

Некоторые из величайших афроамериканских музыкантов переосмысливали жанры, выступали против несправедливости и выступали на своих сценах с блюзовыми композициями в стиле соул-рок и классикой хип-хопа.

Во времена расовой дискриминации и напряженности эти музыканты бросили вызов трудностям, которые были направлены против них. Однако вместо того, чтобы разжигать огонь, они использовали свои музыкальные дары, чтобы принести слушателям мир и привлечь внимание к лучшему образу жизни. Вот список 28 самых великих и известных чернокожих певцов всех времен — от классических пионеров, таких как Арета Франклин, до королей R&B, таких как The Weeknd.

1. Арета Франклин

После потрясающей карьеры музыкальных достижений Арета Франклин стала известна как королева соула. Она начала выступать перед своей церковью в раннем возрасте. Ее голос покорил слушателей и положил начало сочетанию захватывающей душу музыки и протеста против несправедливости, а ее неоспоримый вокальный диапазон помог ей выпустить свой первый госпел-альбом The Gospel Sound of Aretha Franklin.

Она продала более 75 миллионов пластинок по всему миру, щедро одарив хит-парады такими синглами, как «Respect» и «I Never Loved a Man (The Way I Love You)». Франклин была включена в Залы славы рок-н-ролла, британской музыки и госпел-музыки. В 2022 году журнал Rolling Stone назвал ее первой среди 200 величайших певиц всех времен.

2. Принс

Самая ослепительная икона американского R&B, пожалуй, принадлежит Принсу Роджерсу Нельсону, более известному как Принс. Его отец был джазовым пианистом, а мать — вокалисткой, что приобщило его к музыкальной жизни в раннем возрасте.

Принс сам научился играть на многих инструментах и в итоге подписал контракт с Warner Records. Его успех впоследствии был во многом связан с альбомом «1999» и очень популярным саундтреком к фильму «Пурпурный дождь». После этого его эротические выступления, вызывающие тексты и песни, попавшие в чарты, обеспечили ему место в Зале славы рок-н-ролла и сердца любителей R&B и джаза.

3. Уитни Хьюстон

Карьеру Уитни Хьюстон, которую иногда называют «Голосом», можно назвать рекордной по количеству достижений, включая несколько синглов, попавших в чарты, мультиплатиновые альбомы и премии «Грэмми». Госпел-музыка служила основным влиянием на ее музыку, пока она не попалась на глаза Клайву Дэвису, который сразу же подписал с ней контракт на Artista Records.

Ее второй альбом «Уитни» дебютировал на первом месте с четырьмя хитами, включая культовый гимн 80-х «I Wanna Dance with Somebody (Who Loves Me)». Позже она продолжала блистать в своей роли в фильме «Телохранитель» и саундтреке к нему, «I Will Always Love You». Мировые турне Хьюстон, синглы, отмеченные премией «Грэмми», и звездная актерская карьера обеспечили ей место самой плодовитой и успешной исполнительницы в музыке.

4. Майкл Джексон

Как и многие другие певцы в этом списке, Майкл Джексон благодаря исполнению лучших хитов и ярким выступлениям получил титул короля поп-музыки. Его ранняя карьера началась в музыкальной группе его семьи «Jackson 5» в качестве вокалиста, затем он начал сольную карьеру, которая привела к выпуску «Thriller», самого продаваемого альбома в поп-музыке.

Только этот альбом создал лучшие хиты, включающие песни «Thriller», «Beat It» и «Billie Jean». Его второй альбом, Bad (1987), стал еще более успешным благодаря песням «Man in the Mirror» и «Bad». Несмотря на юридические споры, финансовое разорение и смерть в 2009 году, Джексон и сегодня остается легендарной поп-иконой.

5. Рианна

Рианна Фенти родилась в барбадосском приходе Сент-Майкл и выросла под влиянием своих карибских корней. Прошло совсем немного времени, и ее вокал и энергичный темп ворвались на поп-сцену. В 2006 году она выпустила свой дебютный альбом «Music of the Sun» с хитовым танцевальным синглом «Pon de Replay».

Следующие несколько альбомов, Good Girl Gone Bad (2007) и ANTI (2016), подняли ее имидж до статуса иконы в музыкальной индустрии. В эти альбомы вошли некоторые из ее величайших хитов, такие как «Umbrella» и «Work». Широкое влияние Рианны сделало ее идеальным кандидатом для предпринимательской и филантропической деятельности в дополнение к актерской карьере, которая только начинается.

6. Марвин Гэй

Американский певец и автор песен Марвин Гэй привнес подлинность, мягкость и шелковистость на сцену поп-R&B. По мере развития своей карьеры он сочетал духовное влияние со своим пристрастием к светским темам. Он устоял на пути блюза и отважился на R&B и Motown с такими хитами, как «Ain’t No Mountain High Enough» и «Stubborn Kind of Fellow», которые дали ему необходимый толчок.

Затем он выпустил ряд мелодичных хитов, которые объединили проблемы общества и порывы священной любви в «What’s Going On» и сенсационном хите «Let’s Get It On», продемонстрировав свой диапазон и страсть к миру, которые сделали его легендой, которую мы все знаем.

7. Бейонсе

Как еще одна доминирующая женская сила в поп-музыке, Бейонсе, урожденная Бейонсе Ноулз, обладала природным талантом. К семи годам она уже была артисткой и местным вундеркиндом, побеждала на конкурсах пения и танцев.

Позже она начала свою музыкальную карьеру в женской поп-группе Destiny’s Child. В 90-е годы Destiny’s Child выпустила хит-синглы «Bills, Bills, Bills» и «Survivor», став самой продаваемой женской группой всех времен. После выхода из группы Бейонсе успешно начала сольную карьеру. Она оказалась не менее рекордной: альбомы №1, такие хит-парады, как «Crazy in Love» и «Single Ladies (Put a Ring On It)», и премии «Грэмми».

8. Джими Хендрикс

Легенда американской электрогитары Джими Хендрикс является одним из самых влиятельных музыкантов и исполнителей в жанре рок. Вскоре после получения своей первой акустической гитары от отца он основал музыкальную группу The Velvetones. Позже он переключился на дуэты и трио, добиваясь успеха с каждым из них.

В 1960-х и 1970-х годах он выпустил такие популярные хиты, как «All Along the Watchtower», «Purple Haze» и «Foxy Lady», подарив поклонникам вкус своих блюзовых риффов. После его смерти в 1970 году, его музыка по-прежнему приносила на мировую музыкальную сцену удовлетворительное звучание шелковистых риффов и джазового вокала.

9. Мэрайя Кэри

Известная своим искусным свистом, Мэрайя Кэри имеет длинный список достижений, который сделал ее одной из самых продаваемых исполнительниц, когда-либо появлявшихся в музыкальной индустрии. Она выросла под музыкальным влиянием, поскольку ее мать сама была оперной певицей. Ее большой успех пришел, когда продюсер прослушал ее демо-запись и подписал контракт с Sony Records.

Ее отчетливый пятиоктавный вокал и впечатляющее написание песен помогли ей выпустить альбомы, занимавшие первые места в чартах на протяжении 90-х годов. Она выпустила 19 хит-синглов №1, включая «Fantasy» и «Always Be My Baby», и продала более 200 миллионов копий своих записей.

10. Стиви Уандер

Стивланд Хардауэй Джадкинс, или Стиви Уандер, каким мы все его знаем, стал одним из самых знаковых и выдающихся американских музыкантов в джазе, R&B, соуле, фанке и многих других жанрах. Слепой с самого раннего возраста, он не позволил этому недостатку помешать ему выступать в церковном хоре или освоить несколько инструментов в детстве.

Его несомненный талант привлек внимание Ронни Уайта, который помог ему пройти прослушивание в компании Motown. С 1960-х до начала 2000-х годов Уандер не поддавался ограничениям одного жанра и затрагивал общественные проблемы в своих самых успешных альбомах Talking Book и Innervisions, а также в творениях, удостоенных премии «Грэмми», таких как Songs in the Key of Life.

11. Алисия Кис

Алисия Кис родилась в Нью-Йорке, где с семи лет брала уроки игры на фортепиано и посещала престижную школу исполнительского искусства на Манхэттене. Привлекая внимание многочисленных продюсеров, она подписала контракт с Arista Records, а затем с J Records и выпустила с ними несколько своих лучших альбомов.

Ее карьера принесла ей 5-кратный платиновый дебютный альбом Songs in a Minor (2001), множество наград Грэмми и синглы №1, такие как «Fallin'» и «My Boo». Киз продолжает украшать музыкальную и кинематографическую сцену сочетанием соул и поп-музыки, появляясь в таких фильмах, как Smokin’ Aces и The Secret Life of Bees, а также в телесериале Empire.

12. Рэй Чарльз

Несмотря на то, что Рэй Чарльз ослеп к шести годам, он стал музыкальной легендой, за что впоследствии получил прозвище Гений. В детстве он научился играть на нескольких инструментах и в итоге работал в танцевальных группах по всей Флориде, а после смерти родителей переехал в Сиэтл.

Чарльз начал смешивать свой соул и блюз с R&B и джазом, чтобы создать карьеру, которая принесла ему всемирное признание и многочисленные премии «Грэмми». Некоторые из его лучших хитов, такие как «I Can’t Stop Loving You», возглавили чарты Billboard, что свидетельствует о его музыкальных способностях и делает его одним из величайших музыкальных влияний всех времен.

13. Элла Фицджеральд

Успех Эллы Фицджеральд, как и многих других певиц, принес ей множество почетных прозвищ: Первая леди песни, Королева джаза и Леди Элла. Ее ранняя жизнь была тяжелой после смерти матери. Однако импровизированное выступление певицы заставило ее решить, чем она будет заниматься всю оставшуюся жизнь.

На протяжении 1930-х годов Фицджеральд гастролировала с группой Тайни Брэдшоу, где ее эксперименты со скат-пением привели к росту ее популярности. Среди ее песен выделяются «Dream a Little Dream of Me» и «It Don’t Mean a Thing (If It Ain’t Got That Swing)». Ее карьера принесла ей концерты в популярных джазовых клубах, выступления на телевидении, мировые турне, сотрудничество с Фрэнком Синатрой и несколько наград за ее удивительный голос.

14. The Weeknd

Абель Макконен Тесфайе, известный под профессиональным псевдонимом The Weeknd, в настоящее время является одним из самых популярных исполнителей музыки в стиле R&B. Он родился в семье иммигрантов из Эфиопии, но воспитывался матерью и бабушкой, что привело к тому, что в своей музыке он чаще всего использует темы эскапизма и жизненных испытаний.

В 2010 году он загрузил на Youtube три песни, которые вскоре вошли в его дебютный альбом Trilogy (2012), выпущенный на звукозаписывающем лейбле Universal Republic. В дальнейшем он выпустил несколько хитов, вошедших в десятку лучших, таких как «Earned It», «Can’t Feel My Face» и «The Hills», и получил несколько премий «Грэмми» в номинации «Лучший альбом в стиле Urban Contemporary».

15. Боб Марли

Роберт Неста Марли, более известный как Боб Марли, был ямайским певцом и автором песен, главным образом известным как один из самых ранних пионеров и влиятельных фигур в секторе музыки регги.

В 14 лет он ушел из дома, чтобы заняться музыкой, и в итоге создал группу Teenagers, которую позже прозвали Wailers. Группа выпустила альбом «Catch a Fire», который принес им звездную славу за пределами Ямайки. Самый популярный альбом Марли, Exodus, подарил любителям регги такие классические хиты, как «Jamming», «One Love» и «Is This Love». Лирическое послание и сила его музыки продолжают жить даже после его трагической смерти в 1981 году.

16. Лайонел Ричи

В 1970-х и 80-х годах Лайонел Ричи стал мировым феноменом благодаря музыке, сочетающей соул, R&B и поп. Он вырос в Таскиги, штат Алабама, где присоединился к группе «Коммодорс», которая создала такие хиты, как «Three Times a Lady». К концу 1980-х годов растущее внимание к Ричи подтолкнуло его к сольной карьере, которая стала доминирующей на сцене благодаря таким хитам, как «All Night Long (All Night)», «Hello» и «Endless Love».

Ричи продолжает исполнять свои нестареющие хиты в городах по всему миру и предлагает свой опыт участникам вокального шоу American Idol. В 2022 году он был включен в Зал славы рок-н-ролла, а также в Аллею славы черной музыки и развлечений.

17. Луи Армстронг

Уроженец Нового Орлеана, Луи Армстронг был не чужд притягательности джазовой музыки. На протяжении пяти десятилетий он оказывал влияние на целые поколения джазовых музыкантов. Его музыкальная карьера началась в качестве лидера духового оркестра Waif’s Home. Он перебрался на речные суда Миссисипи, а затем в Чикаго, где начал заниматься музыкой под своим именем.

Он создал несколько групп — His Five, His Hot Seven и His Allstars — что позволило ему гастролировать в Европе и по всей Америке. Такие хиты, как «What a Wonderful World» и «Hello, Dolly!», только усилили сенсационное джазовое влияние Армстронга, которое сделало его одним из величайших музыкантов всех времен.

18. Тина Тернер

Урожденная Энни Мэй Баллок, Тина Тернер стала одним из самых мощных голосов музыки соул на протяжении последней половины двадцатого века. Свой большой успех она получила, работая бэк-вокалисткой в гастрольном шоу Айка Тернера, где ее неоспоримое звучание помогло группе занять первое место в чартах с хитом «A Fool in Love».

Ее сольная карьера развивалась на протяжении многих лет и достигла своего пика в конце 80-х годов, но не без таких громких хитов, как «What’s Love Got to Do With It» и роли в фильме «Безумный Макс: За пределами купола грома». Тернер стала лауреатом премии Lifetime Achievement Award, которую она по праву заслужила благодаря своему вкладу в развитие соул-музыки, а три ее песни были включены в Зал славы «Грэмми».

19. Нат Кинг Коул

Мягкий баритональный голос Нэта «Кинга» Коула позволил ему получить признание благодаря своим талантам джазового исполнителя и мультиинструменталиста. В детстве Коул начал играть религиозную музыку, но вскоре перешел от классических мелодий к своей самой ценной страсти — джазу.

Он создал трио Кинга Коула, которое взлетело на вершины чартов с песнями «The Christmas Song», «That Ain’t Right», «When I Fall in Love» и многими другими. Став первым афроамериканцем, ведущим телесериала, Кинг проложил путь цветным джазовым музыкантам в музыкальную индустрию.

20. Дайана Росс

Американская певица, актриса и исполнительница Дайана Росс, названная «Женщиной-развлекателем века» в 1979 году по версии Billboard, наиболее известна по своей роли в поп-трио Supremes. Supremes подписали контракт с Motown Records и выпустили несколько синглов, ставших первыми номерами, таких как «Where Did Our Love Go?».

В 1969 году Росс покинула группу и начала сольную музыкальную карьеру. Такие хиты, как «Ain’t No Mountain High Enough», «Love Hangover» и «I’m Coming Out», наряду с престижными наградами, отразили ее исполнительскую сущность как R&B соул-певицы. Это обеспечило ей место в Зале славы рок-н-ролла, а также награду Grammy Lifetime Achievement Award.

21. Джеймс Браун

Что общего между Крестным отцом соула, Мистером Динамитом и Братом соул №1? Все они — один человек: Джеймс Браун. Эта музыкальная икона прошла путь от нищенской жизни на Юге до непревзойденной карьеры американского исполнителя блюза, фанка и соула.

В середине 1950-х годов Браун создал группу The Flames, позже названную Famous Flames, которая сразу же выпустила хит «Please, Please, Please». Но после многих неудачных выступлений Браун стремился изменить свое звучание и в итоге занялся сольной карьерой. Несмотря на юридические и криминальные проблемы, Браун все же сумел приспособиться к новым тенденциям, создавая популярные хиты со своей группой в 1970-х и 90-х годах и давая зрителям экстатические живые выступления, которыми он был известен.

22. Би Би Кинг

Легендарный блюзовый музыкант Би Би Кинг, урожденный Райли Би Кинг, выпустил более 50 альбомов с тех пор, как начал записываться в 1940-х годах. Он начал выступать на улицах за мелочь, но затем отправился в Теннесси, чтобы сосредоточиться на том, чтобы стать музыкантом.

Вместе со своей любимой гитарой по имени Люсиль он гастролировал по стране, исполняя свой хит №1 «Three O’Clock Blues», и в конце концов приобрел достаточную известность, чтобы выступать на разогреве у знаменитой английской рок-группы Rolling Stones. Известность Кинга в блюзовой среде открыла ему путь к карьере с синглами, отмеченными премией «Грэмми», сотнями выступлений и введением в Зал славы рок-н-ролла.

23. Джон Ледженд

Джон Стивенс, известный как Джон Ледженд, попал в центр внимания, чтобы дать слушателям попробовать проникновенные романтические баллады и изысканную игру на фортепиано. Впервые он начал петь госпел-музыку в своем родном городе Спрингфилд, штат Огайо. Его мастерство владения инструментами и голосом сделало его востребованным сессионным музыкантом для других исполнителей.

В конце концов, Канье Уэст подписал Ледженда на свой лейбл, где он спродюсировал альбом Get Lifted, принесший ему первые три премии «Грэмми» в жанре R&B. Ледженд приобрел большую популярность благодаря своему первому хиту №1 «All of Me» из альбома «Love in the Future», который занял первое место в десятке, и положил начало череде песен, которые звучали в мюзиклах и возглавляли чарты.

24. Джанет Джексон

Наша следующая певица, Джанет Джексон, является самым молодым членом семьи Джексонов. Несмотря на это, она стала таким же успешным музыкантом, как и ее братья и сестры. Ранняя карьера Джексон началась с выступлений в телевизионных шоу, в то время как ее братья и сестры доминировали в индустрии Motown. С помощью своего брата Майкла она выпустила свой дебютный альбом с собственным названием в 1982 году.

Ее третий альбом, Control, принес ей столь необходимый успех: было продано более восьми миллионов копий, а песня «When I Think of You» стала хитом №1. Ее четвертый альбом был не менее успешным, с двумя хитовыми песнями: «Miss You Much» и «Rhythm Nation». Джексон стала одной из самых успешных исполнительниц R&B, с многочисленными альбомами №1, наградами «Грэмми» и распроданными мировыми турне. У нее есть место в Зале славы рок-н-ролла, а также звезда на Голливудской аллее славы.

25. Халид

2010-е годы стали эпохой, когда на поверхность поднялось множество прорывных артистов. Одним из таких исполнителей стал Халид Робинсон, американский R&B и поп-певец. Его дебютный альбом «American Teen» (2017) стал одним из лучших дебютных альбомов десятилетия, обеспечив ему платиновый сертификат и возможность сотрудничать с крупными исполнителями для хитов «Love Lies» и «Eastside».

Медленный, балладный голос Халида определил его карьеру и помог ему создать песни для таких хитовых телешоу и фильмов, как «Любовь, Саймон» и «13 причин почему». Его недавний релиз «Scenic Drive (The Tape)» — это еще одна работа, которая передает его душевные воспоминания о юности.

26. Ашер

Некоторые считают Ашера преемником Майкла Джексона благодаря его исполнительским, танцевальным и певческим способностям. Количество лучших хитов и платиновых альбомов, выпущенных им за последние два десятилетия, очень близко к успехам короля поп-музыки.

В 14 лет Ашер прошел прослушивание в L.A. Reid и получил контракт на запись. Он получил всемирное признание благодаря своему первому альбому, который вознес его на вершину чартов R&B с его следующими платиновыми хитами «Nice & Slow» и «My Way». Более поздние альбомы Ашера, такие как «Confessions», принесли ему премии «Грэмми» и заслуженное место самого популярного артиста современного R&B 21 века.

27. Отис Реддинг

Хотя Отис Реддинг умер молодым, его эмоциональный тон и живые выступления сделали его одним из самых влиятельных музыкантов соул-музыки. В начале 1940-х годов у его отца диагностировали туберкулез, из-за чего ему и его матери приходилось работать на разных работах, чтобы обеспечить семью.

Несмотря на трудности, Реддинг научился играть на нескольких инструментах и был подписан на Stax Records, где он провел конец 1960-х годов, записывая и выпуская такие хит-парады, как «These Arms of Mine» и «Satisfaction». Самый популярный релиз Реддинга, «(Sittin’ On the) Dock of the Bay», был записан за несколько недель до его смерти и был продан тиражом более четырех миллионов копий, закрепив за ним место короля соула.

28. Дариус Ракер

И наконец, Дариус Ракер, американский певец и автор песен, который стал лауреатом премии «Грэмми» со своей рок-группой Hootie & the Blowfish, созданной еще в колледже в 1986 году. Как вокалист и ритм-гитарист, Ракер поднял группу на новые высоты с их дебютным альбомом Rear View, получившим бриллиантовый сертификат. В то время как его целью была кантри-музыка, он выпустил четыре альбома №1 и десять синглов №1 в кантри-музыке.

Филантропические инициативы Ракера помогли собрать миллионы на исследования детского рака и другие благотворительные цели. Кроме того, он продолжает возглавлять чарты со своей музыкой, что делает его одним из величайших исполнителей кантри-музыки всех времен.

Оцените статью
Добавить комментарий